
現代のアーティストやデザイナーは利用しています フレキシブルLEDディスプレイ インタラクティブアートの限界を押し広げ、従来のキャンバスが持つ平面的で静的な制約から脱却し、鑑賞者を新たな形で没入させ、反応する作品を生み出すことを目指しています。硬質なスクリーンはアーティストを長方形の枠内に制限してしまいますが、折りたたんだり、巻いたり、物体に巻き付けたりできる柔軟性を持つLEDなら、空間や動き、観客の相互作用に応じたインスタレーションを可能にします。2024年にベルリンのハムブルガー・バーンホフ美術館で開催された展覧会『Flexible Light(フレキシブル・ライト)』では、アーティストのオラファー・エリアソンによる『Breath of Light(光の息吹)』という作品が展示されました。この作品は天井から吊るされた全長12メートルの柔軟性LEDシートが中心で、マウンテンレンジを模した緩やかな山と谷の折り目が特徴です。ソフトな青から暖かいオレンジへと変化する色彩グラデーションが投影され、赤外線センサーを通じて来場者の動きに反応します。誰かが近くを歩くと、その人の位置から色が「波紋」のように広がり、受動的な鑑賞体験を能動的な参加型体験へと変えます。
設置の技術的特徴は芸術的な表現を重視しています。LEDシートは透明なPI基板を使用しており、光が透過し、その背後に配置された鏡と組み合わせることで層状の効果を生み出します。超薄型設計(0.3mm)により折り目が自然に見え、高いリフレッシュレート(120Hz)により、動きのあるカラーグラデーションでもちらつきがありません。公共アートにおいて、柔軟性のあるLEDは都市空間を変化させています。ソウルの清渓川(チョンゲチョン)には、地面に埋め込まれた20メートルにわたる柔軟なLEDの「川」が設置され、流れのカーブに沿って曲がっています。このディスプレイは、センサーを通じて取得したリアルタイムの水流データを輝く青色の線として表示し、訪問者は表面をタップすることで「波紋」を作り出し、それが水流と一体化します。アーティストのエリアソン氏は、柔軟なLEDによって「光が素材のように振る舞えるようになる。つまり、曲がったり、折りたたまれたり、反応したりするものだ」と述べており、従来の作品と比較して、展覧会の訪問者の90%が「よりアートとつながった」と感じていると付け加えています。技術と創造性を融合させることで、柔軟なLEDディスプレイはアートのあり方を再定義し、光を動的でインタラクティブな媒体へと変え、アーティスト、作品、観客の間にある隔たりを埋めつつあります。